日本版『アナと雪の女王』を語る上で欠かせないのが、松たか子さんとMay J.さんという2人の実力派アーティストによるアプローチの違いです。当時「なぜ2つのバージョンがあるのか」と話題になりましたが、ここにはディズニーの明確な戦略と音楽的意図がありました。
イディナ・メンゼルが歌う本国のアメリカ版でも、劇中歌はブロードウェイ仕込みの圧倒的な芝居歌として作られ、エンドソング（ポップス版）はデミ・ロヴァートが担当しています。日本でもこの座組みを踏襲し、見事な住み分けが行われました。
【2つのバージョンの決定的な違い】
・松たか子バージョン（劇中歌）：
エルサ役の声優として、恐怖、葛藤、そして抑圧からの解放という「キャラクターの感情の起伏」を完全にトレース。息遣いや声の震えに至るまで芝居とシンクロしており、米ディズニー本社からも「世界で最も美しいエルサの声の持ち主の一人」と絶賛されました。
・May J.バージョン（エンドソング）：
物語を客観的に総括し、誰もがカラオケやラジオで親しみやすい「ポップス楽曲」として再構成。圧倒的な歌唱力と伸びやかな高音で、映画の感動をリスナー自身の日常の応援歌へと昇華させる役割を果たしました。
また、日本語訳詞を手掛けた高橋知伽江氏の功績も見逃せません。「Let it go」という英語の口の動き（母音の開き方）に対し、「ありの〜」「ままの〜」という日本語を完璧に当てはめ、映像と歌声のリップシンク（口元の同期）をミリ単位で成立させた職人技が、日本中への浸透を後押ししました。
